Bianca Mendonça

Bianca Mendonça

Choreography & Artistic Research

Wie lässt sich die Erfahrung vermitteln, Teil einer lebendigen Umwelt zu sein? In ihrer installativen Choreografie verdichtet Bianca Mendonça Eindrücke aus der Atacama-Wüste zu einer vielschichtigen Sammlung von Spuren. Was geschieht, wenn wir die Wüste als lebendiges Wesen wahrnehmen? Und wie hängt ihre Ausbeutung mit der europäischen grünen Revolution zusammen?

Wochenlang recherchierte Mendonça mit ihrem Team in Gemeinden rund um San Pedro de Atacama. Die Begegnungen mit Wind und Trockenheit, glänzenden, mineralischen Salzen, andinischer Kosmovision, Sand, Hitze, Zeit, Lithiumbergbaugesellschaften und lebendigen Bergen bilden für die Gruppe eigenständige Wissenskörper. Tänzerische und installative Objekte nähern sich den Erinnerungen, die vor Ort entstanden sind, und versuchen, kolonialen Spuren nachzugehen.

Landschaft: Bianca Mendonça, Marília Silva, Valerie Wehrens | Choreografie: Bianca Mendonça | Tanz & Co-Choreografie: Marília Silva | Text: Valerie Wehrens | Technische Leitung & Licht: Roman Sróka, Simon Krämer | Kostüm & Ausstattung: Margareta Bartelmeß | Soundrecherche: Timm Roller | Tonbearbeitung: Heinrich Lenz | Recherchepartnerin: Constanza Ruiz Campusano | Foto:  Alessandro De Matteis

Gefördert von: Ministerium für Kultur und Wissenschaft des Landes Nordrhein-Westfalen, NRW Landesbüro Freie Darstellende Künste, Kulturamt der Stadt Köln. Unterstützt von: tanzhaus nrw, TanzFaktur Köln, Tanzresidenz 2022 im Quartier am Hafen.

Postapocalyptic Encounters

in Residence at Weld - Stockholm - (March 31st to April 06th)

In Western imagination, the apocalypse is often represented as a spectacle: a final war, a meteor strike, an alien invasion, an environmental catastrophe. But what if the apocalypse isn’t a future scenario? And what does it mean to say “the end of the world as we know it?” For many communities across the globe, ends of their worlds have already happened, and surviving postapocalyptic conditions have been their reality for generations. Postapocalyptic Encounters (PAE) is a transdisciplinary platform proposing encounters between voices and knowledge systems that have been marginalized through colonial processes. It intends to open spaces where artists, academics and activists generate knowledge collectively by weaving discursive and embodied practices. After the first PAE edition in 2022 (full documentation available here), we are coming back together, seeking to engage a different format: a process-based study context; a space that moves between conversation, reflection, reading and dancing. During the artistic residency at Weld, Korina Kordova, Lena Peters and Bianca Mendonça attune to this collective practice as a form of resistance, survival and radical care.

Funding by National Performance Netz, Geothe Institut und Culture Moves Europe EU Programm.